МУЗЫКАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ
Музыка барокко редко исполняется и почти не преподается в Восточной Европе. Исторически информированное исполнительство музыки эпохи барокко является особенным направлением в образовании музыканта. Наша Академия — это возможность для молодых музыкантов из стран Восточной Европы погрузиться в эпоху барокко и поработать над старинной музыкой с приглашенными специалистами из разных стран.

С 5 по 8 ноября 2020 года профессиональные музыканты из Украины, Германии, России и Беларуси провели онлайн-мастер-классы и лекции по барочной музыке для студентов музыкальных колледжей и консерваторий в рамках международной академии «Музыка и диалог». В фокусе мастер-классов — произведения эпохи барокко и методы их исполнения, сравнение старинных и современных инструментов и техники игры на них, основы стилистики, артикуляции, фразировки и других аспектов эпохи барокко. Взаимодействуя с лекторами и другими музыкантами, участники познакомились с основами музыки барокко и на практике увидели особенности старинной музыки.

В период пандемии Академия «Музыка и Диалог» — это возможность совершенствовать свои профессиональные навыки с международной командой вне зависимости от того, в какой стране вы находитесь.

Количество участников индивидуальных онлайн-мастер-классов было ограничено. У остальных участников была возможность наблюдать за процессом взаимодействия мастера и студента, а также задавать вопросы в реальном времени.
ПРЕПОДАВАТЕЛИ АКАДЕМИИ:

Леопольд Николаус (Берлин/Веймар, Германия) — скрипка
Леся Дерменжи (Львов, Украина) — скрипка
Анастасия Федченко (Санкт-Петербург, Россия) — флейта
Илона Лесь (Минск, Беларусь / Франкфурт, Германия) — виолончель
Вадим Вайнштейн (Санкт-Петербург, Россия) — виола да гамба

Лектор:
Виталий Алексеенок
(Веймар, Беларусь/Германия) — музыкальный руководитель проекта



Даты проведения: 5-8 ноября 2020
Время: 10:00 -12:45 и 14:15 -16:00 (Киев, GMT+2)
Лекции: 5 и 6 ноября, 19:30 -20:30 (Киев, GMT+2)
Язык: русский, английский (см. описание мастер-классов)
Участники: студенты музыкальных колледжей и консерваторий в возрасте от 16 до 23 лет (возможны исключения)
Формат: интерактивные онлайн-занятия
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет, регулярное участие.
Описание
Расписание
Биография
Леопольд Николаус
(Берлин/Веймар, Германия)
скрипка
Прежде всего мастер-класс был посвящен основам практики исторического исполнительства. Мы поработали над сольным репертуаром Телемана и Баха — произведениями, которые уже современниками этих композиторов воспринимались как прекрасный практический материал.

Студенты и студентки узнали, «как читать партитуру в стиле барокко», что может быть полезно и в работе с другим репертуаром, от классического до романтического.

Мы разобрались, как использовать орнаментику, лиги и другие приемы, а также поговорили о технических аспектах барочной скрипки, истории музыки и о том, как самостоятельно исследовать исторические стили игры. Ведь старинная музыка не заканчивается на Бахе!

Участники: студенты музыкальных колледжей и консерваторий в возрасте от 16 до 23 лет (возможны исключения), играющих на скрипке и альте.
Расписание мастер-классов
Язык: английский
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет, регулярное участие.

5, 6, 7 и 8 ноября 10:00 -16:00 (Киев, GMT+2):
занятие 1: 10:00-10:45
занятие 2: 11:00-11:45
занятие 3: 12:00-12:45
занятие 4: 14:15-15:00
занятие 5: 15:15-16:00
Леопольд Николаус (Берлин/Веймар, Германия)
Леопольд Николаус родился в Берлине в 1994 году. Начал заниматься на скрипке в 8 лет. С 2010 по 2012 год брал частные уроки у Драгана Радосавиевича, преподавателя Берлинского университета искусств и Берлинской высшей школы музыки им. Ханса Эйслера. В 2012 году перешел на скрипку в стиле барокко и брал частные уроки у Мидори Зайлер.

С 2013 года Леопольд изучает игру на скрипке в стиле барокко в Веймарской Высшей школе музыки имени Ференца Листа и берет уроки у Нади Цвинер и Стефана Май. В университете Моцартеум в Зальцбурге познакомился с такими учителями, как Марчелло Гатти, Альфредо Бернардини и Витторио Гиельми. Участвовал в мастер-классах Мидори Зайлер, Стэнли Ричи, Алессандро Чикколини, Яапа тер Линдена и Жорди Саваль.

Участник фестиваля музыки Генделя в Карлсруэ и фестиваля Баха в Кётене. Сооснователь ансамбля «TemporaFelicia», который в августе 2014 года получил II премию и приз зрительских симпатий на конкурсе «Biagio Marini Competition» и Специальный приз на конкурсе «H.I.F.Biber Competition 2015». Участник ансамбля «Urstrom» и ансамбля «Foscari», с которыми в 2019 году записал альбом «Rembrandt!». Концертмейстер в собственном оркестре «WeimarBaroque».
Описание
Расписание
Биография
Леся Дерменжи (Львов, Украина)
скрипка
На мастер-классах мы поговорили о том, что такое исторически информированное исполнительство, как и когда оно возникло и что побудило музыкантов к подобному подходу.

Во время онлайн-занятий студенты и студентки узнали:
— кто такой Николаус Арнонкур и какова его роль в осознании музыкального языка барочной эпохи;
— основные тезисы его книги «Музыка языком звуков»;
— особенности строения и звукоизвлечения на барочных инструментах.

Практическая часть состояла из разбора основных принципов звукоизвлечения и артикуляции на конкретных примерах. Вместе со студентами мы применили полученные знания и сравнили результаты. Студенты и студентки предложили свои примеры (из учебной программы или просто любимые), которые мы рассмотрели уже в контексте полученных знаний.

Участники: студенты музыкальных колледжей и консерваторий в возрасте от 16 до 23 лет (возможны исключения), играющих на скрипке и альте.
Расписание мастер-классов
Язык: русский, украинский
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет, регулярное участие.

5, 6, 7 и 8 ноября 10:00 -16:00 (Киев, GMT+2):
занятие 1: 10:00-10:45
занятие 2: 11:00-11:45
занятие 3: 12:00-12:45
занятие 4: 14:15-15:00
занятие 5: 15:15-16:00
Леся Дерменжи (Львов, Украина)
Родилась во Львове. Начальное и среднее образование получила в Черновцах. Окончила ЛНМА им. Н. Лысенко у профессора Богдана Каськива. С началом обучения в академии заинтересовалась барочной музыкой и исторически информированным исполнительством.

Среди исполняемых произведений — композиции эпохи раннего барокко, классика, романтика, современная музыка (Корелли, Вивальди, Бах, Моцарт, Брамс, Васкс, Сильвестров).

Леся сотрудничала со многими известными музыкантами, среди которых — Лев Маркиз, Назар Кожухарь, Александр Пильчный, Марек Топоровски, Радослав Каменяж, Теодор Кучар.
Описание
Расписание
Биография
Анастасия Федченко
(Санкт-Петербург, Россия)
флейта
Мастер-классы включали в себя разговор об основах фразировки, артикуляции и орнаментики старинной музыки, а также освоение технических навыков, необходимых для исполнения старинной музыки.

Участники: студенты музыкальных колледжей и консерваторий в возрасте от 16 до 23 лет (возможны исключения), играющих на флейте и других духовых инструментах.
Расписание мастер-классов
Язык: русский
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет, регулярное участие.

5, 6, 7 и 8 ноября 10:00 -16:00 (Киев, GMT+2):
занятие 1: 10:00-10:45
занятие 2: 11:00-11:45
занятие 3: 12:00-12:45
занятие 4: 14:15-15:00
занятие 5: 15:15-16:00
Анастасия Федченко (Санкт-Петербург, Россия)
Анастасия Федченко родилась в Ленинграде, в семье музыкантов. В 4 года начала заниматься на фортепиано, в 13 лет увлеклась флейтой. Окончила Консерваторию им. Римского-Корсакова и ассистентуру-стажировку.

Активно участвует в концертной жизни города, выступая сольно и в составе оркестра. В 2011 году получила специальную премию на конкурсе фонда Гартов. Участница мастер-классов всемирно известных флейтистов — Пьера Ива Арто, Шигенори Кудо, Венсана Люка, Феликса Ренггли. С 2014 года артистка Государственного академического симфонического оркестра Капеллы Санкт-Петербурга.

Активно интересуется изучением исторически информированного исполнительства. Брала уроки игры на флейте траверсо у известного петербургского музыканта А. Кискачи, принимала участие в мастер-классах выдающихся исполнителей на флейте траверсо — Яна де Винна, Бенедека Чалога.
Описание
Расписание
Биография
Илона Лесь
(Минск, Беларусь / Франкфурт, Германия)
виолончель
Студенты познакомились с основами исторического исполнительства и стилистики музыки эпохи барокко, углубили инструментальные и исполнительские навыки.

Участники: студенты музыкальных колледжей и консерваторий в возрасте от 18 до 23 лет (возможны исключения), играющих на виолончели и контрабасе.
Расписание мастер-классов
Язык: русский
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет, регулярное участие.

5 и 6 ноября 10:00 -16:00 (Киев, GMT+2):
занятие 1: 10:00-10:45
занятие 2: 11:00-11:45
занятие 3: 12:00-12:45
занятие 4: 14:15-15:00
занятие 5: 15:15-16:00
Илона Лесь (Минск, Беларусь / Франкфурт, Германия)
Мультиинструменталистка, магистр музыки; выпускница Беларусской академии музыки по классу виолончели (класс Натальи Шпенёвой) и высшей школы музыки города Франкфурт на Майне по классу барочной виолончели (класс профессора Кристин фон дер Гольтц).

Илона была участницей беларусско-шведского импровизационного проекта «Morph», артисткой оркестра национального театра оперы и балета Беларуси, солисткой Белгосфилармонии, участницей проекта Cinemascope «Кинемо» - немое кино и живая музыка, активно сотрудничала с Беларусcким Союзом композиторов.

В последние годы специализируется на историческом исполнительстве. В данный момент изучает виолу да гамба (класс Хайди Грёгер) и исторический контрабас в Высшей школе музыки города Франкфурт на Майне (класс Дэйна Робертс), ведет активную концертную и педагогическую деятельность.
Описание
Расписание
Биография
Вадим Вайнштейн
(Санкт-Петербург, Россия)
виола да гамба
На мастер-классах на примере знакомых участникам пьес эпохи Барокко рассматривались основные принципы исторически информированного исполнительства на струнных инструментах. Основное внимание было уделено прочтению текста произведения и поиску подходящей артикуляции для наиболее полного раскрытия его смысла с учетом особенностей используемых участниками инструментов.

Участники: студенты музыкальных колледжей и консерваторий в возрасте от 18 до 23 лет (возможны исключения), играющих на виолончели и контрабасе.
Расписание мастер-классов
Язык: русский
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет, регулярное участие.

7 и 8 ноября 10:00 -16:00 (Киев, GMT+2):
занятие 1: 10:00-10:45
занятие 2: 11:00-11:45
занятие 3: 12:00-12:45
занятие 4: 14:15-15:00
занятие 5: 15:15-16:00
Вадим Вайнштейн (Санкт-Петербург, Россия)
Родился в Санкт-Петербурге, закончил музыкальное училище им. М.П. Мусоргского по классической гитаре (класс Д.Ч. Трофимова). В 2013 году, еще в училище, заинтересовался старинной музыкой и начал заниматься на виоле да гамба под руководством Руста Позюмского. В 2017-2019 годах обучался у Маркку Луолаян-Миккола в Академии им. Я. Сибелиуса. Принимал участие в мастер-классах Назара Кожухаря, Витторио Гиельми, Джонатана Мэнсона.

Вадим участвует во многих ансамблях и музыкальных проектах в Санкт-Петербурге и в других городах, в том числе: Vermell Consort, Collegium Musicum, Novoselie. В 2015-2018 гг. регулярно проводил мастер-классы по виоле во Львове в рамках сотрудничества с Львовским Музыкальным Цехом.
ЛЕКЦИИ:

Описание
Расписание
Биография
Виталий Алексеенок
(Веймар, Беларусь/Германия)
музыкальный руководитель проекта
На лекциях мы рассмотрели отличия исторически информированного исполнительства старинной музыки от традиций ее исполнения в XX веке.

5 ноября I лекция «Старинная музыка: история, инструменты, документы»

Во время лекции слушатели узнали об историческом контексте музыки XVII-XVIII вв., о музыкальных течениях и композиторах, творивших в то время. Мы также поговорили о музыкальных инструментах и отличиях игры на них и рассмотрели несколько основных литературных источников той эпохи.

Участники: все заинтересованные музыканты.

Смотреть запись лекции

6 ноября I лекция «Практика исполнения старинной музыки»

На этой лекции мы поговорили о нотном тексте. Что уже написано в нотах и как это читать? Что не написано, но подразумевалось? Какова роль музыкантов в исполнении старинной музыки — строгое следование нотным инструкциям или свободное «пересочинение» произведений? Мы также сравнили и проанализировали разные интерпретации одних и тех же произведений.

Участники: все заинтересованные музыканты.

Смотреть запись лекции
Расписание лекций
Язык: русский
Формат: онлайн-лекции
Стоимость: бесплатно
Требования: скоростной интернет.

5 ноября I 19:30-20:30 (Киев, GMT+2)
Онлайн-лекция «Старинная музыка: история, инструменты, документы»

6 ноября I 19:30-20:30 (Киев, GMT+2)
Онлайн-лекция «Практика исполнения старинной музыки»
Виталий Алексеенок (Веймар, Беларусь/Германия)
Начиная с сезона 2017/18 стал новым главным дирижером оркестра имени Абако Мюнхенского университета. Дирижировал Струнным оркестром Люцернского фестиваля, оркестром Йенской филармонии, Академическим симфоническим оркестром «INSO-Львів», Готским филармоническим оркестром, Львовским филармоническим оркестром, Симфоническии оркестром Карловых Вар и другими.

Был основателем серии концертов музыки Густава Малера в Тюрингии. Начиная с сезона 2016/18 тесно сотрудничает с Оксаной Лининой, с которой он работал дирижером и музыкальным помощником в Баварской государственной опере, Театре дель Лисео в Барселоне, в Оперном театре Граца и с Баварским молодежным симфоническим оркестром.

Родился в Беларуси. Музыкальное образование продолжил в Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова у профессора Александра Алексеева и в Веймарской гимназии у профессора Никола Паске. Принимал участие в мастер-классах с Бернардом Хайтинком, Питером Старком, Бруно Вайлем и другими.
Отзывы
(на русском, украинском)